Entdecken Sie den großen Klassiker neu: Molières Don Juan!

LT-Standort

Unter den zeitlosen Meisterwerken der französischen Literatur und des Theaters Molières Don Juan einen besonderen Platz ein. Das 1665 uraufgeführte Stück fasziniert bis heute mit seiner Kühnheit, seinem Humor und seiner tiefgründigen Auseinandersetzung mit der menschlichen Existenz. Ob Theaterliebhaber oder einfach nur neugierig – die Wiederentdeckung von Don Juan lädt dazu ein, in eine Welt einzutauchen, in der die Komplexität menschlicher Beziehungen und die Widersprüche der Seele auf der Bühne lebendig werden.

Molières Don Juan: Jahrhunderte der Geschichte

Als Molière „Dom Juan oder Der steinerne Gast“ schrieb, erzählte er nicht einfach die Geschichte eines skrupellosen Verführers. Er verfasste eine Gesellschafts- und Religionskritik und bot zugleich eine philosophische Reflexion über die Exzesse des Einzelnen angesichts der Normen seiner Zeit.


Die Figur des Don Juan ist keine Erfindung Molières: Ihre Ursprünge liegen in der spanischen Literatur, insbesondere in *El Burlador de Sevilla y convidado de piedra *. Molières Version zeichnet sich jedoch durch ihre Komplexität aus. Don Juan ist nicht bloß ein Libertin: Er ist ein Mann auf der Suche nach absoluter Freiheit, der mit einem brillanten, aber zerstörerischen Verstand Konventionen und Dogmen trotzt.


Dieses Stück war bei seiner Veröffentlichung Gegenstand heftiger Kontroversen. Es war mehrere Jahre lang verboten, hat aber dennoch die Jahrhunderte überdauert und sich zu einem unverzichtbaren Klassiker entwickelt. Jede Epoche hat darin ihre eigene Resonanz gefunden – ein Beweis für die Universalität und Modernität von Molières Text.

Sich von Adaptionen und Re-Adaptionen verführen lassen

Don Juan hat unzählige Adaptionen inspiriert, sei es im Theater, im Film oder in anderen künstlerischen Formen. Berühmte Regisseure wie Jean Vilar, Patrice Chéreau oder in jüngerer Zeit Emmanuel Daumas haben fesselnde Neuinterpretationen des Werkes geschaffen und dabei oft zeitgenössische Themen aufgegriffen.


Im Kino haben Regisseure wie Jacques Weber oder Joseph Losey ihre eigene Vision des berühmten Libertins präsentiert und dabei verschiedene Aspekte beleuchtet: Romantik, Ironie oder auch die tragische Dimension der Figur.


Diese Bearbeitungen ermöglichen es uns, das Werk aus neuen und unerwarteten Perspektiven wiederzuentdecken. Kostüme, Bühnenbilder und die moderne Inszenierung interpretieren das Stück neu, ohne dessen Essenz zu verfälschen. Jede Version bietet einen Einblick in die Anliegen ihrer Zeit, sei es die Kritik am Patriarchat, die Analyse sozialer Beziehungen oder Fragen der Moral.


Sich intensiv mit einer Adaption auseinanderzusetzen bedeutet auch zu verstehen, wie ein Text aus dem 17. Jahrhundert auch heute noch relevant sein kann.

Warum ist es auch heute noch interessant, Don Juan (wieder) anzusehen?

Eine erneute Lektüre von Molières „Don Juan“ bedeutet heute die Auseinandersetzung mit Themen, die nach wie vor relevant sind: Macht, Verführung, soziale Heuchelei und die Suche nach Sinn. Die Dilemmata der Hauptfigur sind zwar in ihrer Zeit verwurzelt, berühren aber auch unsere heutigen Sorgen.


Das Stück untersucht die Begriffe Freiheit und Grenzüberschreitung: Wie weit darf man gehen, um die eigene Individualität zu behaupten? Ist Don Juan ein freier Held oder ein egoistischer Antiheld? Diese Fragen stehen im Mittelpunkt aktueller Debatten über Ethik und individuelle Verantwortung.


Darüber hinaus bietet Molières Text mit seiner Fülle ein wahres Vergnügen für Liebhaber feiner Dialoge. Seine Mischung aus Humor, Satire und Tragik schafft ein vollendetes Werk, das keinen Zuschauer unberührt lässt.


Die aktuelle Inszenierung dieses berühmten Stücks ist ein einzigartiges Erlebnis. Die Schauspieler und Regisseure bringen ihre persönliche Vision ein und machen so jede Aufführung unverwechselbar und lebendig. Don Juan zu sehen bedeutet, einem Klassiker zu begegnen, der alles andere als statisch ist, sondern sich mit jeder neuen Interpretation neu erfindet.


Molières Don Juan wiederzuentdecken bedeutet nicht nur, in einen wesentlichen Teil des französischen Theatererbes einzutauchen, sondern auch über die Werte und Herausforderungen unserer Zeit nachzudenken. Ob Theaterliebhaber oder einfach nur neugierig – lassen Sie sich von diesem Meisterwerk, das die Zeit überdauert hat, fesseln.

Eine Theaterbühne mit roten Vorhängen und hängenden Masken. Ein goldener Kronleuchter und reich verzierte Tribünen.
von LAURETTE THEATRE 18. Januar 2026
Warum entscheiden sich Künstler für das Avignon Off Festival? Die Geheimnisse eines unvergesslichen Events
Ein mit einer Skulptur geschmückter Brückenpfeiler, der sich unter blauem Himmel über das Wasser spannt. Farbtöne von Rosa, Rot und Weiß.
von LAURETTE THEATRE 28. November 2025
Das Wichtigste zum Theater in Lyon 
Blick von unterhalb einer Betonbrücke über einen Fluss; Bäume zu beiden Seiten, blauer Himmel.
von LAURETTE THEATRE 24. November 2025
Theater in Avignon: Das Wichtigste, was Sie wissen müssen
Blick vom Boden auf den Eiffelturm, eine Stahlgitterkonstruktion. Schwarz-Weiß.
von LAURETTE THEATRE 20. November 2025
Theater in Paris: Ein umfassender Leitfaden für Theaterbegeisterte und Neugierige
Ein Mann mit Brille und einer Schere in der Hand arbeitet in einer unordentlichen Werkstatt an einer mit Stoff bezogenen Schaufensterpuppe.
von LAURETTE THEATRE 15. November 2025
Sie fragen sich vielleicht, warum Theaterkostüme so aufwendig sind und manchmal wie maßgeschneidert für jede Figur wirken. Tatsächlich spielt jedes Kostüm auf der Bühne eine viel wichtigere Rolle als bloße Dekoration: Es vermittelt Informationen über die Epoche, den sozialen Status, die Psychologie der Figuren und die Themen des Stücks. In diesem Artikel stellen wir die fünf wesentlichen Funktionen von Kostümen im Theater vor und geben Ihnen anschauliche Erklärungen, um Ihnen deren Bedeutung für die Inszenierung näherzubringen.
Eine Frau mit Brille schreibt in ein Notizbuch in einem schwach beleuchteten Kino mit roten Sitzen.
von LAURETTE THEATRE 6. November 2025
Sie haben gerade eine unvergessliche Aufführung erlebt und möchten Ihre Eindrücke teilen, sind sich aber unsicher, wie Sie vorgehen oder Ihre Gedanken ordnen sollen. Dieser Artikel bietet Ihnen die nötigen Werkzeuge, um Ihre Rezension zu strukturieren, die verschiedenen künstlerischen Aspekte zu analysieren und die richtige Balance zwischen Subjektivität und Objektivität zu finden.
Uhr an einem Steingebäude, Zeiger zeigen etwa 10:10 Uhr an, blauer Himmel im Hintergrund.
von LAURETTE THEATRE 30. Oktober 2025
Planen Sie schon Ihren Sommerurlaub 2026 und möchten die Termine des berühmten Festivals von Avignon erfahren? Hier finden Sie die offiziellen Termine und wichtige Informationen für Ihren Aufenthalt in der Papststadt.
Eine Frau mit einem lockeren Dutt blickt auf ein beleuchtetes Gebäude, in dem sich Taxis auf einer Straße in der Stadt befinden.
von LAURETTE THEATRE 23. Oktober 2025
Suchen Sie nach der perfekten Show für Ihren nächsten Paris-Besuch, sind sich aber bei der Vielzahl an Angeboten der Hauptstadt unsicher? Wussten Sie, dass jeden Abend über 300 verschiedene Shows in Paris aufgeführt werden – von zeitlosen Klassikern bis hin zu den gewagtesten neuen Kreationen? Entdecken Sie in diesem Artikel eine Auswahl der aktuell beliebtesten Shows sowie alle praktischen Informationen, die Sie für die Ticketbuchung benötigen.
Balletttänzer treten mit Musikern auf der Bühne auf, im Hintergrund sind rote Vorhänge zu sehen.
von LAURETTE THEATRE 13. Oktober 2025
Suchen Sie nach einer passenden Show oder möchten Sie mehr über die verschiedenen Unterhaltungsformen erfahren? Die Welt der Live-Performance umfasst über ein Dutzend künstlerische Hauptkategorien mit jeweils zahlreichen Genres und Subgenres. In diesem Artikel stellen wir Ihnen die wichtigsten Showkategorien vor – vom klassischen Theater bis hin zu neuen Multimedia-Formen –, damit Sie sich schnell zurechtfinden.
Kinder in weißen Hemden blicken ins Licht, eines von ihnen wirkt nachdenklich.
von LAURETTE THEATRE 18. September 2025
Sie kennen das sicher: Ihr 5-Jähriger wird nach 20 Minuten einer Vorstellung unruhig, oder Ihr Teenager seufzt demonstrativ während eines Theaterstücks, das ihm „zu lang“ ist. Doch dieselben Kinder können stundenlang an ihren Handys kleben, warum also nicht auch bei einer temporeichen Komödie?
Weitere Beiträge